Mayo del 2007
Lilia Ramírez Carrera, Orizaba, México
|
Poema 4
Tengo miedo
que en la próxima vendimia
una euforia escarlata
me conduzca
hacia lagares ajenos.
Ya no hay yemas ni sarmientos
que resguarden
los dulces sonidos,
la información cromosómica
del sabor a deseo.
La falta de poda
ha secado los viñedos
como nuestro amor
cuando visitamos la campiña:
todo era hielo sobre hielo.
Yo quise rescatar las cepas
entumidas de distancia, pero
ciegos los rayos de sol
y la falta de humedad,
eternizaron
la parada invernal de
nuestros surcos.
|
Por lobitogabriel - 31 de Mayo, 2007, 9:25, Categoría: poesia
Enlace Permanente
| Comentar
| Referencias (0)
|
Miguel Angel Chinchilla
|
SOBRE POETAS Y RONQUIDOS
Venía yo ungido de poesía, de pasar casi treinta y seis horas entre creadores de la palabra. El viernes por la noche en la presentación de un libro de poemas escritos por niñas y niños con cáncer, pude saludar al poeta Ernesto Cardenal, a quien Luz Marina Acosta anda promoviendo para el premio Nóbel.
Regresaba yo a mi vida kafkiana, a mi puesto de burócrata venido a menos, menos mal que una revista de la Asociación Nicaragüense de Escritoras, me salvaba la vida en el isócrono aburrimiento de aquel bus de segunda.
Reunidos con Sísifo en Managua, y otras y otros compañeros oficiantes de la palabra, empujamos un poco la piedra cuesta arriba, en el deporte secular de inventar mundos en el gran proceso de la utopía.
En León, tentado estuve para acostarme en el lecho donde murió Félix Rubén García Sarmiento, en aquel museo caserón ideal para velar las armas de poetas novicios, de esos o esas que se asustan con la mirada dura y el entrecejo adusto del bardo de Metapa con gesto de cacique, cuyo espíritu se presiente en todos los rincones del viejo caserón.
Venía yo de Nicaragua, pensando en los proyectos que en la reunión de escritoras y escritores centroamericanos se habían planteado, como jardineros del verbo primario en la locura diabólica y angelical de extraer la esencia de las musas.
De pronto, a pocos kilómetros de la frontera con Honduras, el bus se detuvo a la orilla del camino, subiendo en el acto un contingente policial a revisar documentos. Al ver mi pasaporte uno de los agentes dijo –este es, y sin dejarme protestar siquiera me obligaron a bajar casi a empellones, mientras el bus sin esperar cerró la puerta y a toda prisa me abandonó ahí, a merced de aquellos policías malencarados que sudaban como bestias.
Me acusaban de “tentativa de violación al patrimonio cultural”, por el hecho de haber manifestado en voz alta allá en León, mi deseo de acostarme en la cama de Rubén Darío, locura que por supuesto nunca consumé, pero que los comisarios de la cultura tipificaban como un delito grave, más grave que recitar la “marcha triunfal” sin ponerse grandilocuente.
Recuerdo que me condujeron hacia la comandancia y ahí me estuvieron preguntando cosas estúpidas, como por ejemplo qué pensaba yo sobre el caso del famoso manuscrito de Rubén, obsequiado por el presidente Ortega al mandatario de Venezuela.
Al ver que yo no respondía y que con cierta ironía sonreía, me pusieron frente a un reflector de luz intensa que a los pocos segundos de exposición comenzó a transformarme en un pollo rostizado.
Entonces sentí que una mano se posaba sobre mi hombro y al despertar sobresaltado, pude darme cuenta que el gran reflector era el sol candente que casi en su cenit me alumbraba la cara a través de la ventana del bus, mientras que la mano en el hombro era del empleado de la empresa de transporte que recogía los documentos para los tramites en migración.
Seguramente por mis ronquidos de aserradero, los pasajeros inmediatos me miraban con ojos casi de compasión.
En la frontera compré el diario y en el suplemento literario que dirige Marta Leonor Gonzáles, me entero que el famoso poema “marcha triunfal” de Darío, está cumpliendo cien veintidós años.
Así las cosas, posteriormente al proseguir el bus su ruta, seguí leyendo la revista de las escritoras nicas (las más eróticas de América Central según anotan ellas en la página 47), tratando de no dormirme nuevamente, no tanto por los sueños raros con Darío, sino por los ronquidos de serrucho oxidado que salen de mi boca cuando estoy durmiendo, los cuales causan escándalo y risas en derredor.
Regresaba yo a mi vida kafkiana, a mi puesto de burócrata venido a menos, menos mal que una revista de la Asociación Nicaragüense de Escritoras, me salvaba la vida en el isócrono aburrimiento de aquel bus de segunda.
Reunidos con Sísifo en Managua, y otras y otros compañeros oficiantes de la palabra, empujamos un poco la piedra cuesta arriba, en el deporte secular de inventar mundos en el gran proceso de la utopía.
En León, tentado estuve para acostarme en el lecho donde murió Félix Rubén García Sarmiento, en aquel museo caserón ideal para velar las armas de poetas novicios, de esos o esas que se asustan con la mirada dura y el entrecejo adusto del bardo de Metapa con gesto de cacique, cuyo espíritu se presiente en todos los rincones del viejo caserón.
Venía yo de Nicaragua, pensando en los proyectos que en la reunión de escritoras y escritores centroamericanos se habían planteado, como jardineros del verbo primario en la locura diabólica y angelical de extraer la esencia de las musas.
De pronto, a pocos kilómetros de la frontera con Honduras, el bus se detuvo a la orilla del camino, subiendo en el acto un contingente policial a revisar documentos. Al ver mi pasaporte uno de los agentes dijo –este es, y sin dejarme protestar siquiera me obligaron a bajar casi a empellones, mientras el bus sin esperar cerró la puerta y a toda prisa me abandonó ahí, a merced de aquellos policías malencarados que sudaban como bestias.
Me acusaban de “tentativa de violación al patrimonio cultural”, por el hecho de haber manifestado en voz alta allá en León, mi deseo de acostarme en la cama de Rubén Darío, locura que por supuesto nunca consumé, pero que los comisarios de la cultura tipificaban como un delito grave, más grave que recitar la “marcha triunfal” sin ponerse grandilocuente.
Recuerdo que me condujeron hacia la comandancia y ahí me estuvieron preguntando cosas estúpidas, como por ejemplo qué pensaba yo sobre el caso del famoso manuscrito de Rubén, obsequiado por el presidente Ortega al mandatario de Venezuela.
Al ver que yo no respondía y que con cierta ironía sonreía, me pusieron frente a un reflector de luz intensa que a los pocos segundos de exposición comenzó a transformarme en un pollo rostizado.
Entonces sentí que una mano se posaba sobre mi hombro y al despertar sobresaltado, pude darme cuenta que el gran reflector era el sol candente que casi en su cenit me alumbraba la cara a través de la ventana del bus, mientras que la mano en el hombro era del empleado de la empresa de transporte que recogía los documentos para los tramites en migración.
Seguramente por mis ronquidos de aserradero, los pasajeros inmediatos me miraban con ojos casi de compasión.
En la frontera compré el diario y en el suplemento literario que dirige Marta Leonor Gonzáles, me entero que el famoso poema “marcha triunfal” de Darío, está cumpliendo cien veintidós años.
Así las cosas, posteriormente al proseguir el bus su ruta, seguí leyendo la revista de las escritoras nicas (las más eróticas de América Central según anotan ellas en la página 47), tratando de no dormirme nuevamente, no tanto por los sueños raros con Darío, sino por los ronquidos de serrucho oxidado que salen de mi boca cuando estoy durmiendo, los cuales causan escándalo y risas en derredor.
|
Por lobitogabriel - 31 de Mayo, 2007, 9:21, Categoría: lecturas
Enlace Permanente
| Comentarios 1
| Comentar
| Referencias (0)
|
ana maria intilli: a Los huesos del tiempo de Juan Aguilar
|
La palabra busca desnudar el cuerpo
o hacerse carne en él
no importa que no seas la última noche del mundo,
no importa lo que mañana nos traigas:
igual aceptaremos la nieve
o el verano
porque aquí descansa nadie.
Carlos López Degregori.
Amanece, el alba tiñe el horizonte de colores y por los sentidos se deslizan los versos, la palabra desnuda. Al fin de cuentas no es esto la poesía?
De ese modo percibo el poemario de Juan Macchiavelo Aguilar, cuyo título Los Huesos del Tiempo cala hondo, intenso y sin relevo para alcanzar así el alma humana.
Hay una intimidad que comunica. De allí la convocatoria a no dividir la obra en capítulos, sino proponerla como un continuo. Como lo es la piel de las mucosas o el aire que entra y sale de las fosas nasales, fluye propiciando la vida sin detenerse. Una propuesta lúcida y conmovedora que abre esta intimidad del ser, busca el vacío y la soledad sin desmayo. Convoca la imagen del ave que bate sus alas, incansable, tras el elixir de la vida en un sin fin de movimientos, en su afán de perpetuar la especie.
Estoy proponiendo esta lectura como la de una poesía clara. Con ella debemos transitar la espesura de las emociones, en la complejidad de sentidos, en la oscuridad del dolor, del clamor o del desconcierto.
Es a esto que nos invitan los versos. No hay sujeto, no hay lugar preciso. Es incierto el aterrizaje. El poemario no propone llevarnos de la mano, indicar el camino. Propone sí múltiples lecturas, variados acercamientos, distintas sensaciones para despertar la belleza del alma y así trascenderla. No hay un centro, ni un eje, no una órbita precisa. Es necesario profundizar la espesura, atravesar el laberinto, en intentos y búsquedas que van despertando nuestros sentidos, motivándonos, sembrando un valle nuevo, fértil y continuo.
La propuesta es la de un juego de espejos inclinados dando lugar a la imagen múltiple y provocadora de una sonoridad de bronce, de campana, de convocatoria al desasimiento.
La página en blanco motiva hasta la saciedad y por ella transita la palabra. Marca caligramas a la manera de Guillaume Apollinaire, nos muestra la desnudez del ser, descarnadamente ofrece su voz y nos inventa la vida. Entonces descubrimos que sus versos se inician al pie del poema, nos invita a recorrer la página, así nuestros ojos vuelan revoloteando como libélula, indagando el principio y fin del universo. En este vaivén, en la búsqueda, en la inocencia del viaje, se despliega su poesía. Nos recuerda al poeta Oquendo de Amat, quien en sus 5 Metros de Poemas nos entrega un universo mágico, elevado al Parnaso de la poesía.
Así Juan Macchiavelo va (in)tentando y tentando a la vez que motiva, sacude y expresa su voz. Hay dos coordenadas que atraviesan el poema, puestas en sentido vertical y horizontal. Ambas se traspasan en el punto exacto para dibujar una cruz, cómo un destino? Como un calvario o necesidad de trascender tiempo-espacio? Ser y dignidad, amor y lucha, poder y placer, cuanto más, como una lectura multifactorial a la que nos convoca el mensaje poético. El texto nos exime de la anécdota, del recurso retórico, del final acabado o esperanzado. Nos invita a investigar, a ser cómplices, no sólo testigos de su obra, logra que lo acompañemos en la aventura.
Es el presente libro, el primero del autor, un viaje, por todo el ser compartido, explorando el universo. Es decir un viaje a Ítaca, el que recién ha iniciado y es promisorio.
Ana María Intili
Lima, Abril de 2007.
|
Por lobitogabriel - 31 de Mayo, 2007, 7:48, Categoría: prologos
Enlace Permanente
| Comentarios 1
| Comentar
| Referencias (0)
|
mexico: CICLO LITERARIO EN EL pÈNDULO
|
CAFEBRERÍA EL PÉNDULO
Tiene el honor de invitar al ciclo VIAJE, MIGRACIÓN Y EXILIO
TRES MUJERES EN LA LITERATURA
Con ROSA NISSÁN: 5 de junio, 2007- 20:00 Hrs
GLORIA GERVITZ: 12 de junio, 2007, 20:00 Hrs
ANGELINA MUÑIZ HUBERMAN: 19 de junio, 2007, 20:00 Hrs.
Alejandro Dumas 81, col Polanco- Mexico- Entrada Libre
|
Por lobitogabriel - 31 de Mayo, 2007, 7:39, Categoría: agenda isla negra
Enlace Permanente
| Comentar
| Referencias (0)
|
el festival en la habana...noticias
|
XII Festival Internacional de Poesía de La Habana, 2007
De fiesta la poesía en la capital de los cubanos
por JESÚS RISQUET BUENO
La Habana, 30 may (TRABAJADORES).- En la Basílica Menor del Convento de San Francisco de Asís, con el coro de niños y jóvenes de la Schola Cantorum Coralina, Alberto Faya y Alberto Corrales, se inició la velada inaugural del XII Festival Internacional de Poesía, a celebrarse en la ciudad de La Habana hasta el dos de junio, dedicado a África y las islas del Caribe, con el etnólogo Rogelio Martínez Furé como presidente honorario.
Martínez Furé señaló que es un verdadero orgullo que África sea la principal protagonista de esta genial aventura de la palabra, pues esta constituye un territorio fundacional de la Humanidad a la vez que cuna de las más antiguas civilizaciones y posee una fuerte tradición poética, en la que se canta a la tierra, a la naturaleza, a la mujer y al amor.
El premio Rafael Alberti fue entregado en esta edición a la poetisa cubana Nancy Morejón, quien resaltó la importancia de Alberti para la literatura iberoamericana.
En el recital Palabra en el mundo, actividad en que los escritores ofrecen al público los poemas en sus idiomas natales participaron autores de Bahamas, Bolivia, Brasil, Egipto, Sri Lanka, Sudáfrica y Cuba. Asisten al encuentro poetas de más de cincuenta países.
El hermanamiento con otros Festivales de Poesía del mundo, como son el de Tabasco (México), Granada (España) y Washington (Estados Unidos), demostró el fortalecimiento de los lazos de cooperación e intercambio que existe entre los poetas del mundo.
Mientras se inauguraba oficialmente el festival, en cien ciudades del mundo y 60 localidades cubanas se efectuaron lecturas de poemas como una proyección de lo que sucedía en La Habana. Entre nuestras ciudades se destaca la apadrinada por Carilda Oliver Labra en la ciudad de Matanzas.
Versos alegóricos a la cultura africana interpretados por Martínez Furé acompañado del guitarrista Vitier, cerraron la ceremonia con el imperativo de “Dejad pasar a la poesía”.
Además, el centro de la jornada teórica lo constituyó la recurrencia del tema africano en la identidad de los poetas antillanos del siglo XX, donde estudiosos cubanos y foráneos destacaron a los creadores caribeños Jacques Roumain de Haití, Aime Cesaire de Martinica, Pedro Mir de República Dominicana y nuestro poeta nacional Nicolás Guillén como los más fieles exponentes de la poética del Caribe.
El poeta y ensayista cubano Guillermo Rodríguez Rivera impartió una conferencia sobre el nuevo paradigma de la figura femenina en la poesía de Guillén, quien fuera uno de los pioneros en asumir la importancia del negro en la literatura como hecho cultural, resaltando la belleza negra, que no había sido cantada antes, sin negar la belleza blanca, y sobrepasa lo cubano y lo antillano para llegar a ser universal.
El destacado investigador jamaicano-canadiense Keith Ellis expresó que la influencia cultural africana en la identidad de los poetas de la región caribeña constituye un gran aporte literario porque la población antillana proviene mayoritariamente de África. Además dijo que tal legado cultural está dado a partir de la relación entre esclavitud y colonialismo que padecieron nuestras tierras, la discriminación racial y el sistema neocolonialista mediante el cual las potencias imperialistas imponen su dominio, y que Guillén, Roumain, Cesaire y Mir, expresan fehacientemente en sus obras.
por JESÚS RISQUET BUENO
La Habana, 30 may (TRABAJADORES).- En la Basílica Menor del Convento de San Francisco de Asís, con el coro de niños y jóvenes de la Schola Cantorum Coralina, Alberto Faya y Alberto Corrales, se inició la velada inaugural del XII Festival Internacional de Poesía, a celebrarse en la ciudad de La Habana hasta el dos de junio, dedicado a África y las islas del Caribe, con el etnólogo Rogelio Martínez Furé como presidente honorario.
Martínez Furé señaló que es un verdadero orgullo que África sea la principal protagonista de esta genial aventura de la palabra, pues esta constituye un territorio fundacional de la Humanidad a la vez que cuna de las más antiguas civilizaciones y posee una fuerte tradición poética, en la que se canta a la tierra, a la naturaleza, a la mujer y al amor.
El premio Rafael Alberti fue entregado en esta edición a la poetisa cubana Nancy Morejón, quien resaltó la importancia de Alberti para la literatura iberoamericana.
En el recital Palabra en el mundo, actividad en que los escritores ofrecen al público los poemas en sus idiomas natales participaron autores de Bahamas, Bolivia, Brasil, Egipto, Sri Lanka, Sudáfrica y Cuba. Asisten al encuentro poetas de más de cincuenta países.
El hermanamiento con otros Festivales de Poesía del mundo, como son el de Tabasco (México), Granada (España) y Washington (Estados Unidos), demostró el fortalecimiento de los lazos de cooperación e intercambio que existe entre los poetas del mundo.
Mientras se inauguraba oficialmente el festival, en cien ciudades del mundo y 60 localidades cubanas se efectuaron lecturas de poemas como una proyección de lo que sucedía en La Habana. Entre nuestras ciudades se destaca la apadrinada por Carilda Oliver Labra en la ciudad de Matanzas.
Versos alegóricos a la cultura africana interpretados por Martínez Furé acompañado del guitarrista Vitier, cerraron la ceremonia con el imperativo de “Dejad pasar a la poesía”.
Además, el centro de la jornada teórica lo constituyó la recurrencia del tema africano en la identidad de los poetas antillanos del siglo XX, donde estudiosos cubanos y foráneos destacaron a los creadores caribeños Jacques Roumain de Haití, Aime Cesaire de Martinica, Pedro Mir de República Dominicana y nuestro poeta nacional Nicolás Guillén como los más fieles exponentes de la poética del Caribe.
El poeta y ensayista cubano Guillermo Rodríguez Rivera impartió una conferencia sobre el nuevo paradigma de la figura femenina en la poesía de Guillén, quien fuera uno de los pioneros en asumir la importancia del negro en la literatura como hecho cultural, resaltando la belleza negra, que no había sido cantada antes, sin negar la belleza blanca, y sobrepasa lo cubano y lo antillano para llegar a ser universal.
El destacado investigador jamaicano-canadiense Keith Ellis expresó que la influencia cultural africana en la identidad de los poetas de la región caribeña constituye un gran aporte literario porque la población antillana proviene mayoritariamente de África. Además dijo que tal legado cultural está dado a partir de la relación entre esclavitud y colonialismo que padecieron nuestras tierras, la discriminación racial y el sistema neocolonialista mediante el cual las potencias imperialistas imponen su dominio, y que Guillén, Roumain, Cesaire y Mir, expresan fehacientemente en sus obras.
_____________________________________________________________________________________________________________
Junta Mundial de Poetas en el XII Festival Internacional de La Habana
La Habana, 30 may (PL).- Intelectuales de Italia, Mozambique, Sudáfrica y Australia debatieron hoy aquí en la III Junta Mundial de Poetas en Defensa de la Humanidad (JMPDH), del XII Festival Internacional de Poesía de La Habana.
El rol de la lírica como arma de combate ante los peligros del mundo contemporáneo y de instrumento de hermanamiento entre las naciones, fue abordado por los asistentes a la cita, que se extenderá hasta el próximo sábado.
Alex Pausides, poeta cubano miembro del comité organizador, calificó la Junta como "el núcleo conceptual más trascendente del encuentro".
Este foro contó con la presencia de los bardos Mohamed Saled (Sahara Occidental), Jacobo Rauskin (Paraguay) y Roberto Arismendi, de México.
Un mensaje de cinco luchadores antiterroristas cubanos prisioneros en cárceles norteamericanas fue leído por Maria Eugenia Guerrero, hermana de uno de los cautivos, acto que acaparó la atención de los presentes.
Gerardo Hernández, Antonio Guerrero, René González, Ramón Labañino y Fernando González abogaron en su misiva por la transformación del verso fino y profundo en representante del poder indestructible de la solidaridad.
Roberto Arismendi, el poeta mexicano, habló de la estrecha relación entre poesía y educación y catalogó la primera como un reflejo de la esencia del ser humano y de los pueblos en general, responsable de la construcción de sociedades cultas y preparadas.
Sobre el estado de las letras en su país, Saled destacó que "no son un instrumento de evasión de la realidad, sino otra forma para desentrañarla, reflejarla y transformarla".
El programa de la (JMPDH) lo completan lecturas de textos con figuras literarias de la talla de Marcelino Dos Santos de Mozambique, el dominicano Rey Berroa y el mexicano Juan Bañuelos, entre otros.
http://www.prensalatina.com.mx/article.asp?ID={EC8B145F-16A8-4485-831E-F43E1A4B394F}&language=ES
_____________________________________________________________________________________________________________
Presentarán poemario de Luisa Oneida Landín en XII Festival de Poesía de La Habana
por PEDRO PÉGLEZ GONZÁLEZ
La Habana, 30 may (TRABAJADORES).- El poemario Muchacha que baila sobre mis papeles, de Luisa Oneida Landín Ramos (La Habana, 1951), publicado este año por Amarillo Editores, de Ciudad México —con edición de la poetisa Mónica Soto Icaza—, será presentado este jueves 31 a las 4 PM, en el encuentro de escritores latinoamericanos que, como parte del XII Festival Internacional de Poesía de La Habana, tendrá lugar en la Biblioteca Cuba-México de la librería Ateneo Cervantes, sita en Obispo y Bernaza, La Habana Vieja. La conducción de esta tertulia estará a cargo del poeta Ramón Elías Lafita.
Luisa Oneida alcanzó recientemente el Premio especial del Consejo Nacional de Casas de Cultura en el XI concurso nacional de poesía Regino Pedroso por su poema en versos libres Ritual de la hormiga, y el Premio Ala Décima 2007 por su decimario Muchacha que baila sobre mis papeles II, el cual amplía el tema del dolor por la pérdida física de su hija, iniciado con el poema que da título al nuevo libro.
Luisa Oneida alcanzó recientemente el Premio especial del Consejo Nacional de Casas de Cultura en el XI concurso nacional de poesía Regino Pedroso por su poema en versos libres Ritual de la hormiga, y el Premio Ala Décima 2007 por su decimario Muchacha que baila sobre mis papeles II, el cual amplía el tema del dolor por la pérdida física de su hija, iniciado con el poema que da título al nuevo libro.
_____________________________________________________________________________________________________________
Color africano y caribeño
por Sonia Sánchez
sonia.sh@granma.cip.cu
La Habana, 29 may (GRANMA).- Un tributo al "color cubano, al de nuestra región antillana, al afronorteamericano", dio sentido autóctono al homenaje rendido ayer en el XII Festival Internacional de Poesía de La Habana a notables intelectuales que perduran en la memoria: el haitiano Jacques Roumain, el martiniqués Aimé Césaire, y los poetas nacionales de sus respectivos países, el dominicano Pedro Mir y el cubano Nicolás Guillén.
En esta renovada cita de la cultura latinoamericana y otras regiones del orbe que transcurrirá hasta el sábado próximo dedicada en la ocasión a la poesía de África y el Caribe, el justo lugar de la negritud, alejada de los patrones étnico-culturales llegados de Europa a lo largo de siglos, tuvo consenso entre los conferencistas Keith Ellis, jamaicano radicado en Canadá; Rey Berroa (República Dominicana); Marisa Trejo Sirvent (México), y los cubanos Guillermo Rodríguez Rivera, Virgilio López Lemus y Lourdes Arencibia.
Fue ese tema de particular destaque en las intervenciones de los ensayistas y profesores universitarios Ellis y Rodríguez Rivera, quien recordó el canto de Guillén "a la mujer nueva, de ojos negrísimos", la mulata o la negra de Sóngoro Cosongo o West Indies Ltd.
Ante la presencia de Luis, hermano de Pedro Mir, el escritor Rey Berroa evocó la obra de este bardo que, no obstante su especial obra poética, también marcó caminos en la narrativa dominicana; en tanto López Lemus profundizó en la figura de Jacques Roumain, "militante antimperialista, luchador por la justicia social" y gran amigo del autor de Motivos de son.
Trejo Sirvent, poeta y catedrática de la Universidad Autónoma de Chiapas, fue hacia los orígenes del movimiento de la negritud en Estados Unidos y en el área caribeña. Lourdes Arencibia transmitió sus conocimientos acerca del legado histórico de Aimé Césaire.
http://www.granma.cubaweb.cu/2007/05/30/cultura/artic01.html
_____________________________________________________________________________________________________________
por Elizabeth López Corzo
La Habana, 29 may (AIN).- La recurrencia del tema africano en la identidad de los poetas antillanos del siglo XX fue el centro de la jornada teórica de hoy en el XII Festival Internacional de Poesía, en esta capital.
Expertos nacionales y extranjeros se refirieron a los escritores caribeños: Jacques Roumain (Haití), Aime Cesaire (Martinica), Pedro Mir (República Dominicana) y Nicolás Guillén (Cuba), fieles exponentes del discurso poético de la región.
Keith Ellis, prestigioso investigador jamaicano-canadiense, dijo a la AIN que la influencia cultural africana en la identidad de esos poetas constituye un gran aporte literario, debido a que la mayoría de la población de Las Antillas proviene de ese continente, al que está dedicado el festival.
Cuando se estudia ese legado cultural no puede obviarse la relación entre esclavitud y colonialismo a que fueron sometidas las naciones de América Latina, expresada en la obra de Roumain, Cesaire, Mir y Guillén, agregó.
Afirmó también que actualmente ese fenómeno se evidencia en la discriminación racial y en el sistema neocolonialista mediante el cual las potencias imperialistas imponen su dominio.
En esa línea expositiva, el poeta y ensayista cubano Guillermo Rodríguez Rivera impartió una conferencia sobre el nuevo paradigma de la figura femenina en la poesía de Guillén, uno de los primeros en asumir la importancia del negro en la literatura como hecho cultural.
Rodríguez Rivera apuntó que el Poeta Nacional "no propuso en su obra la negación de la belleza blanca, sino resaltó la negra, que no había sido cantada y va más allá de lo cubano y lo antillano: es universal".
envio: Jorge Bousoño González
Color africano y caribeño
por Sonia Sánchez
sonia.sh@granma.cip.cu
La Habana, 29 may (GRANMA).- Un tributo al "color cubano, al de nuestra región antillana, al afronorteamericano", dio sentido autóctono al homenaje rendido ayer en el XII Festival Internacional de Poesía de La Habana a notables intelectuales que perduran en la memoria: el haitiano Jacques Roumain, el martiniqués Aimé Césaire, y los poetas nacionales de sus respectivos países, el dominicano Pedro Mir y el cubano Nicolás Guillén.
En esta renovada cita de la cultura latinoamericana y otras regiones del orbe que transcurrirá hasta el sábado próximo dedicada en la ocasión a la poesía de África y el Caribe, el justo lugar de la negritud, alejada de los patrones étnico-culturales llegados de Europa a lo largo de siglos, tuvo consenso entre los conferencistas Keith Ellis, jamaicano radicado en Canadá; Rey Berroa (República Dominicana); Marisa Trejo Sirvent (México), y los cubanos Guillermo Rodríguez Rivera, Virgilio López Lemus y Lourdes Arencibia.
Fue ese tema de particular destaque en las intervenciones de los ensayistas y profesores universitarios Ellis y Rodríguez Rivera, quien recordó el canto de Guillén "a la mujer nueva, de ojos negrísimos", la mulata o la negra de Sóngoro Cosongo o West Indies Ltd.
Ante la presencia de Luis, hermano de Pedro Mir, el escritor Rey Berroa evocó la obra de este bardo que, no obstante su especial obra poética, también marcó caminos en la narrativa dominicana; en tanto López Lemus profundizó en la figura de Jacques Roumain, "militante antimperialista, luchador por la justicia social" y gran amigo del autor de Motivos de son.
Trejo Sirvent, poeta y catedrática de la Universidad Autónoma de Chiapas, fue hacia los orígenes del movimiento de la negritud en Estados Unidos y en el área caribeña. Lourdes Arencibia transmitió sus conocimientos acerca del legado histórico de Aimé Césaire.
http://www.granma.cubaweb.cu/2007/05/30/cultura/artic01.html
_____________________________________________________________________________________________________________
por Elizabeth López Corzo
La Habana, 29 may (AIN).- La recurrencia del tema africano en la identidad de los poetas antillanos del siglo XX fue el centro de la jornada teórica de hoy en el XII Festival Internacional de Poesía, en esta capital.
Expertos nacionales y extranjeros se refirieron a los escritores caribeños: Jacques Roumain (Haití), Aime Cesaire (Martinica), Pedro Mir (República Dominicana) y Nicolás Guillén (Cuba), fieles exponentes del discurso poético de la región.
Keith Ellis, prestigioso investigador jamaicano-canadiense, dijo a la AIN que la influencia cultural africana en la identidad de esos poetas constituye un gran aporte literario, debido a que la mayoría de la población de Las Antillas proviene de ese continente, al que está dedicado el festival.
Cuando se estudia ese legado cultural no puede obviarse la relación entre esclavitud y colonialismo a que fueron sometidas las naciones de América Latina, expresada en la obra de Roumain, Cesaire, Mir y Guillén, agregó.
Afirmó también que actualmente ese fenómeno se evidencia en la discriminación racial y en el sistema neocolonialista mediante el cual las potencias imperialistas imponen su dominio.
En esa línea expositiva, el poeta y ensayista cubano Guillermo Rodríguez Rivera impartió una conferencia sobre el nuevo paradigma de la figura femenina en la poesía de Guillén, uno de los primeros en asumir la importancia del negro en la literatura como hecho cultural.
Rodríguez Rivera apuntó que el Poeta Nacional "no propuso en su obra la negación de la belleza blanca, sino resaltó la negra, que no había sido cantada y va más allá de lo cubano y lo antillano: es universal".
envio: Jorge Bousoño González
|
Por lobitogabriel - 31 de Mayo, 2007, 7:35, Categoría: palabra en el mundo
Enlace Permanente
| Comentar
| Referencias (0)
|
PERU: MAMMALIA ACTIVIDADES CULTURALES JUNIO 2007
|
ACTIVIDADES CULTURALES JUNIO 2007
ASOCIACIÓN MAMMALIA COMUNICACIÓN & CULTURA
Sábado 2 de junio. Hora: De 5 a 8 p.m.
Jornada Intensa de Poesía (dentro del Festival Metropolitano del Libro y la Lectura, organizado por Promolibro en la Explanada de la Municipalidad de Santa Anita, Lima (Esquina Eucaliptos y Ruiseñores). Coordina: Círculo Editorial (Alejo Editores de Mammalia, Libertad, Edimerial - Stand 14). (dentro del Festival Metropolitano del Libro y la Lectura, organizado por Promolibro en la Explanada de la Municipalidad de Santa Anita, Lima (Esquina Eucaliptos y Ruiseñores). Coordina: Círculo Editorial (Alejo Editores de Mammalia, Libertad, Edimerial - Stand 14).
5 p.m.: Proyección de vídeos sobre Pablo Neruda (Chile), Enriqueta Ochoa (México) y Elí Martín (Perú). Presentación de Antología internacional de poesía amorosa.
6 p.m.: Gran recital poético. En orden de inscripción: Santiago Risso, Pedro López Ganvini, Denis Castañeda, Raúl Gálvez Cuéllar, Leoncio Luque, Petroni Gutiérrez, Víctor Coral, José Donayre, Walter Espinoza, Anamaría Intili, José Gal´lino, Michell Jarrín, Feliciano Mejía, Alejandro Medina Bustinza, Nadie Huamán, Manuel López Rodríguez, Antonio Sarmiento, Carmen Guizado, Máximo Torres Moreno, Eliana Vásquez, Nori Rojas Morote, Jorge Luis Obando.
7.30 p.m.: Foro César Vallejo, Poeta del Mundo. Invitado especial: César Vallejo Ynfantes, sobrino del poeta.
Del martes 5 al jueves 21 de junio. Horario: Martes y jueves de 5 a 7 p.m.
Plan Lector Plan de Vida: Una propuesta metodológica de autores literarios. Coorganizan: Universidad Peruana Unión - Facultad de Ciencias Humanas y Educación, Mammalia Comunicación & Cultura. Expositores (c/u en orden de fecha): Eduardo de la Cruz Yataco, Ricardo Ayllón, Carlos Thorne, Manuel Pantigoso, Danilo Sánchez Lihón, Manuel Velázquez Rojas. Moderador: Santiago Risso. Coorganizan: Universidad Peruana Unión - Facultad de Ciencias Humanas y Educación, Mammalia Comunicación & Cultura. Expositores (c/u en orden de fecha): Eduardo de la Cruz Yataco, Ricardo Ayllón, Carlos Thorne, Manuel Pantigoso, Danilo Sánchez Lihón, Manuel Velázquez Rojas. Moderador: Santiago Risso.
Lugar: Teatrín de la Biblioteca Central de la Universidad Peruana Unión, Carretera Central Km. 19, Ñaña.
Miércoles 6 de junio. Hora: 10 a.m.
Presentación de Antología Internacional de Poesía Amorosa, de Santiago Risso.
Gran Unidad Escolar Bartolomé Herrera, Av. La Marina cuadra 12, San Miguel. Peru
José Pablo Quevedo
Jueves 28 de junio. Hora: 9 a.m. Conferencia: "El Socialismo Real, vivido en la R.D.A. (Experiencias de un estudiante de filosofía en un Estado desaparecido)", a cargo de José Pablo Quevedo. Participa: Víctor Oliva Miguel. Quevedo reside en Alemania desde hace más de 30 años, la charla será dialógica, permitirá absolver las preguntas de los asistentes.
Jueves 28 de junio. Hora: 9 a.m. Conferencia: "El Socialismo Real, vivido en la R.D.A. (Experiencias de un estudiante de filosofía en un Estado desaparecido)", a cargo de José Pablo Quevedo. Participa: Víctor Oliva Miguel. Quevedo reside en Alemania desde hace más de 30 años, la charla será dialógica, permitirá absolver las preguntas de los asistentes.
Lugar: Auditorio Juan Velasco Alvarado - Jr. Miró Quesada 355, 2 piso, Centro de Lima.
Jueves 28 de junio. Hora: 4 p.m. Exposición pictórica y bibliográfica de José Pablo Quevedo. Lectura poética, acercamiento integral a su obra publicada por las editoriales Alejo, MeloPoeFant, Capulí, Aedosmil, y otras. Comentan: Santiago Risso, Raúl Gálvez Cuéllar, Antonio Sarmiento. Exposición pictórica y bibliográfica de José Pablo Quevedo. Lectura poética, acercamiento integral a su obra publicada por las editoriales Alejo, MeloPoeFant, Capulí, Aedosmil, y otras. Comentan: Santiago Risso, Raúl Gálvez Cuéllar, Antonio Sarmiento.
Lugar: Auditorio de la Dirección Regional de Educación del Callao (DREC) - Esquina Félix Pasache y Aída García de Sotomayor, Bellavista, Callao (Cerca de la Universidad Nacional del Callao).
Viernes 29 de junio. Hora: 7 p.m. Presentación de José Pablo Quevedo en los Viernes Literarios que dirige Juan Benavente. Comentan: Armando Arteaga y Raúl Gálvez Cuéllar. Presentación de José Pablo Quevedo en los Viernes Literarios que dirige Juan Benavente. Comentan: Armando Arteaga y Raúl Gálvez Cuéllar.
Lugar: El Averno - Jr. Quilca, Centro de Lima.
Santiago Risso
Presidente de Mammalia Comunicación & Cultura
|
Por lobitogabriel - 31 de Mayo, 2007, 7:27, Categoría: agenda isla negra
Enlace Permanente
| Comentar
| Referencias (0)
|
salio El espiniyo
salió el espiniyo 5 / 6 poesía – para sacar una idea adelante
número doble / tres años, + páginas por solo 6 pesitos
Pedíla (insistí) a tu canillita amigo o búscala en La Plata en: Librería Lenzi (Diagonal 77 e/ 6 y Plaza Italia), Librería Capítulo II (Calle 6 entre 47 y 48), Librería Rayuela (Calle 44 esquina Plaza Italia), Librería Atenea (Calle 49 e/ 4 y 5), City Bell Libros (Calle Cantilo y 4, City Bell).
Irina Bogdaschevski: Entrevista y poemas inéditos: “La poesía es un gran río que arrastra nuestros sentimientos y pasiones”. Traducciones: Boris Pasternak por Marina Tsvietáieva / Bella Ajmadúlina. Ensayo: Acerca de Poesía civil de Sergio Raimondi / Escribir poesía después de la ESMA /
Servarios para King Kong / Poemas: Francisco Urondo / Caballos del bebedor. Poesía inédita: Daniel Omar Favero / Néstor Mux. Dos miradas: Acerca de Aquello que uno ama último libro de Horacio Preler
Poesía, ruptura y sufrimiento / Fútbol y poesía. / Libros: Marina Tsvietáieva / Simbolistas rusos / Rodolfo Godino / Jorge Isaías / Adrián Ferrero / Virginia Fuente / Carlos Aprea / Reynaldo Uribe. Poesía inmediata: Para Carlos Fuentealba por Sandra Russo. /
Señales de vida: Pablo Anadón, Mónica Muñoz, Sergio A. Giuliodibari, Guillermo Ibáñez, Alba Correa Scandell, Roberto Moscoloni, Marcela Predieri, Tomás Aiello, Santiago Bao, Alberto Luis Ponzo, Daniel Tevini, Susana García Amigó, René Velásquez, Susana Moretti, Alfredo Jorge Maxit, María Antonio, …/ Caminitos en la maleza: Dana, la instrumentista en la noche fría. /
Bazar de los milagros / Editorial: Dale gracias. Los poetas oficiales: Francisco Madariaga. Escriben y colaboran: Irina Bogdaschevski, Hernán Pas, Alfredo Jorge Maxit,,Alejandro Fontenla, Alberto Luis Ponzo, Julián Axat, Esteban Rodríguez, Horacio Fiebelkorn, Hugo Savino, Antonio Moro, Guillermo Pilía, Graciela Falbo, Daniel Ponce, José Ma. Pallaoro, Margarita Torres, Virginia Fuente, Néstor Mux, José M. Lanzilotta, Cristina Favero, Elena B. Núñez, Soledad Rodríguez Sabater, Gabriela Carbone, Basho (perro que lee no muerde) …
Director: José María Pallaoro. Secretaria de Redacción: Margarita Torres.
el espiniyo – revista de poesía de las cuatros estaciones – un cadáver exquisito
|
Por lobitogabriel - 31 de Mayo, 2007, 7:25, Categoría: periodico
Enlace Permanente
| Comentar
| Referencias (0)
|
memorias
Concursos: “Creando memorias” y
“Los jóvenes hacen memoria”
Declarado de “Interés Educativo” resolución nro 219, Ministerio de Educación de la Provincia de Córdoba.
Fundamentación y objetivos:
Pasadas más de tres décadas del inicio de la última dictadura, la Comisión y Archivo Provincial por la Memoria (creados por Ley Provincial 9286), que tiene entre sus objetivos el de “fomentar el estudio, investigación y difusión de la lucha contra la impunidad y por la plena vigencia de los derechos humanos y de sus implicancias…”, convocan a niños y jóvenes de nuestra provincia a participar de los concursos “Creando memorias” y “Los jóvenes hacen memoria”.
Entendiendo a las memorias como pilar primordial de la identidad de los pueblos, y conociendo la importancia de su ejercicio para el desarrollo de una actitud crítica que contribuya a la formación de ciudadanos/as dentro de un marco democrático, es que buscamos incentivar en los niños y jóvenes de Córdoba el interés por nuestro pasado reciente, promoviendo la indagación y producción de materiales en torno al Terrorismo de Estado ejercido por la última dictadura cívico-militar en nuestra provincia.
Creemos fundamental darle importancia y espacio a las miradas que los jóvenes construyen sobre nuestro pasado reciente, promoviendo su protagonismo en los debates actuales. Por eso los invitamos a producir individual o colectivamente materiales partiendo de las memorias locales (las de su ciudad, las de su barrio, las de su escuela, las de su entorno), que recuperen estas experiencias y las relacionen con nuestra historia como país; valorando a los sujetos como protagonistas en la construcción de la historia. Apostamos también a que docentes/coordinadores impulsen y orienten la realización de los trabajos, incentivando la construcción colectiva de saberes.
En suma, esta iniciativa es una invitación a recuperar las memorias de lo ocurrido durante el período represivo desde la mirada de los más jóvenes, desandando la cultura del silencio y del miedo que los genocidas quisieron imponer, para construir una sociedad más justa y solidaria, comprometida con la plena vigencia de los Derechos Humanos.
Destinatarios y formatos:
Concurso “Creando Memorias”
· Destinado a Niñas y Niños de 6 a 13 años: la propuesta consiste en presentar historietas, cuentos y poesías, producidos individual o colectivamente con el apoyo de un docente o formador; el objetivo es estimular la creatividad y sensibilidad de los/as niños/as en torno a temas de nuestra historia reciente.
Concurso “Los jóvenes hacen Memoria”
· Destinado a Jóvenes de 14 a 18 años: se trata de realizar y presentar un trabajo de investigación sobre relatos, historias, o hechos ocurridos en los lugares donde viven los jóvenes. El mismo tiene que ser presentado con formato periodístico (crónicas, informes, etc.) y puede ser realizado individual o colectivamente con la guía y apoyo de un docente o formador.
Requsitos de formato específicos: páginas mínimo 10, máximo 20; tamaño A4; simple faz; fuente Times New Roman, tamaño 12; interlineado 1,5; márgenes, 3 superior, 2,5 inferior, derecha e izquierda; puede incluir anexo de fotos.
Ambos concursos están dirigidos tanto a escuelas primarias y secundarias, públicas y privadas; como a organizaciones comunitarias de nuestra provincia que trabajen con niños y/o jóvenes.
Información Importante:
· El material presentado debe ser inédito y no haber recibido premios anteriores.
· Los trabajos se recibirán entre el 25 de Marzo y el 14 de septiembre de 2007, en la sede de la Comisión y del Archivo Provincial de la Memoria, Pasaje Santa Catalina 66 Córdoba, pueden consultar por teléfono al (0351) 4341501 / 4342449, mails: comisiondelamemoria@cba.gov.ar, comsiondelamemoria@gmail.com, archivodelamemoria@cba.gov.ar, archivodelamemoria@gmail.com
· Los trabajos deben contener: nombre y apellido de los realizadores, edad, grado o curso; nombre y apellido de los docentes o coordinadores (materia, disciplina o área en la que trabajan), institución u organización a la que pertenece. Datos como contactarse (teléfono, dirección, etc.).
· Para su presentación, los trabajos pueden ser abordados multidisciplinariamente.
· En cada modalidad existen pautas guía de elaboración del trabajo final (presentación, cantidad de páginas, etc.).
· Posibles ejes (no excluyentes):
- La dictadura en lo local (el municipio, el barrio, la escuela, etc.)
- Historias de vida
- Hechos o acontecimientos
- Libros prohibidos
- Música
- Guerra de Malvinas
- Identidad
- Resistencias y luchas
· La presentación de trabajos supone la aceptación de las bases y la autorización para su publicación.
· Para cada modalidad habrá un jurado compuesto por personas de reconocida trayectoria.
· Todos las producciones pasarán a formar parte del Archivo Provincial de la Memoria.
· El fallo del jurado será inapelable.
Premios:
Habrá un primer premio y menciones especiales; a realizadores y docentes/coordinadores en cada categoría.
· Publicación de lo producido.
· Una PC para cada categoría
· “Caja de herramientas”. Con libros, cd’s, películas, etc., relacionados a la temática para ser utilizados en la formación en Derechos Humanos y Democracia.
· Diplomas y menciones
Fechas Convocatoria:
Recepción de trabajos desde el 25 de marzo hasta el 14 de setiembre de 2007.
Entrega de premios: El 19 de octubre en el marco de la semana de la Identidad y el 30 aniversario de Abuelas de Plaza de Mayo.
Encuentro:
Con posterioridad al cierre del concurso y entrega de premios y con fecha a confirmar se realizará un encuentro invitando a toda la población educativa a compartir los trabajos.
|
Por lobitogabriel - 31 de Mayo, 2007, 7:23, Categoría: concursos literarios
Enlace Permanente
| Comentar
| Referencias (0)
|
antónio franco alexandre -Port ugal
|
nada os meus olhos deixarão na cinza
das vastas folhas envidraçadas: nem
o astrológico número das horas
autorizadas pela autoridade e sua penumbra.
a “penumbra da autoridade” vem vestida
de muitos horizontes com, aqui ou além, um barco
de velas estilhaçadas, ou a capa de um livro
de viagens na vitrina.
então o amor mistura-se com as coisas breves,
os pássaros, o rumor dos alicates na gaveta branca.
foi esta a sua história? esta canção pertence-lhe?
a “greve” alourou-lhe as sobrancelhas? estes olhos
têm plástico ao contrário. e o ruído
das torneiras no balde, mesmo
à beira do precipício,
é um inconveniente que convém manter
sob vigilância.
António Franco Alexandre
in “Poemas”, Assírio & Alvim
____________________________
Enviado por Amélia Pais
|
Por lobitogabriel - 31 de Mayo, 2007, 7:22, Categoría: poesia
Enlace Permanente
| Comentar
|
| |
